기타 가이드
스트로크 리듬 패턴 4가지: 칼립소·8비트 고고·16비트 슬로우 고고·셔플
코드를 다 외웠는데도 곡처럼 들리지 않는다면 대부분 리듬 문제예요. 기본 패턴 네 가지만 손에 익히면 웬만한 노래는 반주할 수 있어요.
먼저 손을 '시계추'로 만드세요
스트로크의 핵심은 오른손이 쉬지 않고 위아래로 계속 움직이는 것이에요. 박자에 맞춰 손을 내릴 때(↓ 다운)와 올릴 때(↑ 업)가 정해져 있고, 패턴에 쉼(–)이 있으면 손은 그대로 움직이되 줄만 치지 않고 지나가요. 이렇게 하면 쉼이 있어도 박자가 밀리지 않아요.
- 8분음표 패턴은 "1 & 2 & 3 & 4 &"로 세요. 숫자에서 다운, &에서 업이에요.
- 16분음표 패턴은 "1 e & a 2 e & a …"로 세요. 손은 두 배로 바쁘지만 템포가 느려서 생각보다 어렵지 않아요.
1. 칼립소: ↓ – ↓ ↑ – ↑ ↓ ↑
통기타 반주에서 가장 많이 쓰는 패턴이에요. 세는 법은 "1 (&) 2 & (3) & 4 &"이고, 괄호 칸은 손만 지나가요. 3박의 다운을 비우는 게 칼립소 특유의 들썩이는 느낌을 만들어요.
강세는 첫 박 다운과, 쉼 바로 앞의 업(2박의 &)에 주면 리듬이 살아나요. 포크, 밝은 발라드, 어쿠스틱 팝처럼 중간 템포(80~110 BPM)의 곡에 잘 어울려요.
2. 8비트 고고: ↓ ↑ ↓ ↑ ↓ ↑ ↓ ↑
여덟 칸을 모두 치는 가장 단순한 패턴이에요. 단순한 대신 강세가 생명이에요. 드럼의 스네어가 들어가는 2박과 4박 다운을 세게, 나머지는 가볍게 치면 "쿵 짝 쿵 짝" 느낌이 나요. 강세 없이 모두 같은 세기로 치면 기계적으로 들려요.
록, 신나는 가요, 빠른 템포(100~130 BPM)의 곡에 좋아요. 처음엔 다운만 네 번(↓ ↓ ↓ ↓) 치다가, 익숙해지면 업을 끼워 넣는 순서로 연습하세요.
3. 16비트 슬로우 고고: ↓ – ↓ ↑ ↓ ↑ ↓ ↑ (한 박에 네 칸)
느린 발라드 반주의 기본이에요. 두 박마다 같은 모양이 반복되는데, 첫 박은 "↓ – ↓ ↑", 둘째 박은 "↓ ↑ ↓ ↑"이에요. 2박과 4박의 첫 다운에 강세를 주면 차분하면서도 박자감이 분명해져요.
템포가 60~80 BPM 정도로 느려서 16칸이라도 손이 따라갈 수 있어요. 대신 손목에 힘을 빼고 피크가 줄을 살짝 스치게 쳐야 소리가 뭉개지지 않아요.
4. 셔플: ↓ ↑ ↓ ↑ (길게-짧게)
모양은 8비트와 같지만 박을 셋으로 나눠서 첫째와 셋째에만 쳐요. 그래서 다운이 길고 업이 짧은 "따–안 따, 따–안 따" 느낌이 나요. 블루스, 스윙, 컨트리, 흥겨운 트로트에서 자주 들려요.
입으로 "쿵–따 쿵–따"를 흥얼거리며 리듬을 먼저 몸에 넣고, 그다음 손을 맞추는 게 가장 빨라요.
곡 분위기별로 고르기
| 곡 느낌 | 추천 패턴 | 템포 |
|---|---|---|
| 느리고 잔잔한 발라드 | 16비트 슬로우 고고 | 60–80 |
| 중간 템포의 밝은 노래, 포크 | 칼립소 | 80–110 |
| 신나는 록·댄스 가요 | 8비트 고고 | 100–130 |
| 블루스·스윙·흥겨운 곡 | 셔플 | 90–120 |
정답이 있는 건 아니에요. 원곡을 들으며 드럼이나 기타가 "쿵 짝"을 어디에 넣는지 들어 보고, 가장 비슷하게 느껴지는 패턴을 고르면 돼요.
연습 순서
- 코드 하나로만 패턴을 반복해요. 왼손은 신경 쓰지 않아도 되게 G나 Em처럼 편한 코드를 잡아요.
- 메트로놈을 느리게(60 BPM) 켜고, 박자에 손이 정확히 맞을 때까지 반복해요.
- 두 코드를 바꾸며 쳐요. 코드는 마디의 마지막 업 스트로크에서 미리 바꾸기 시작하세요. 그 한 칸은 개방현이 울려도 괜찮아요.
- 강세를 넣고, 템포를 5씩 올려요.